10 berühmte Künstler der Tierwelt

Elefanten, Schimpansen, Hunde und andere Tiere könnten durch den Verkauf ihrer Kunstwerke Millionen von Dollar verdienen. Die Nachfrage nach Bildern, die von unseren kleineren Brüdern geschaffen wurden, wächst jeden Tag.

Sammlungen von Gemälden, die von Tieren gezeichnet werden, bringen Millionen von Dollars zu ihren Besitzern, populäre Ausstellungen werden organisiert und Produkte werden auf Auktionen verkauft. Wissen die Tiere wirklich, wie man zeichnet, und tun es so geschickt, dass Tausende von Fans ihrer Talente erscheinen? Erfahren Sie mehr über die berühmtesten Künstler der Tierwelt und schließen Sie ab.

Kongo, vielleicht, kann der berühmteste Künstler der Tierwelt genannt werden. Im Jahr 2005, bei der Auktion von Bonhams, wurden seine 3 Gemälde für insgesamt 14.400 Pfund Sterling verkauft. Dieser Kongo konnte jedoch nicht gefunden werden, da er 1964 im Alter von 10 Jahren an Tuberkulose starb. Der Schimpanse war zu seinen Lebzeiten berühmt. Zu seinen Bewunderern zählen Pablo Picasso und Joan Miró.

Ungewöhnliche Fähigkeiten des Kongo sah der britische Zoologe Desmond Morris. Er war der erste, der vorschlug, dass der Affe mit Bleistift und Papier “spielt”. Es wurde bald klar, dass der Kongo einen Kreis zeichnen konnte und sogar die Grundlagen der Komposition kannte. Der Kongo hat sich fast sofort mit den Farben angefreundet. Anfangs verschüttete er sie nur zu Papier, aber 2 Jahre nach einem ständigen Training lernte er, den Pinsel gut zu halten und Farben zu mischen. Der Kongo zeichnete ausschließlich auf Papier, ohne über seine Grenzen hinauszugehen. Er schien genau zu wissen, wann er den letzten Schliff geben und das Bild fertigstellen musste.

Die erste Ausstellung seiner Werke fand 1957 statt und zog das öffentliche Interesse auf sich. Für sein Leben malte der Kongo über 400 Gemälde und Zeichnungen. In den letzten Jahren war er so süchtig nach Kunst, dass er sehr nervös war, wenn Morris ihm den Pinsel und die Farbe nicht gab.

Das AEACP-Projekt wurde Ende 1990 ins Leben gerufen, um Kreativität bei Tieren zu entwickeln und asiatische Elefanten zu schützen. Die Idee des Projekts kam der kreativen Gruppe in den Sinn “Moskito und Melamid”. Amerikanische Künstler russischer Herkunft, Vitaly Komar und Alexander Melamid, haben ein einzigartiges System der Ausbildung Elefanten entwickelt, so dass sie die Zeichnung und ging nach Thailand unterrichtet asiatischen Elefanten, einen neuen Job zu schaffen, da die Tiere nach der Einführung des Verbots der Abholzung untätig geblieben.

Das AEACP-Projekt hat schnell Fahrt aufgenommen, heute sind seine Niederlassungen nicht nur in Thailand, sondern auch in Indonesien, Kambodscha und Sri Lanka zu finden. Elefanten leben in geräumigen Lagern, normalerweise irgendwo im Wald oder in unmittelbarer Nähe von ihnen.

Sie bevorzugen verschiedene Stile, einige zeichnen Abstraktionen, einige können einen Baum oder einen Blumenstrauß genau darstellen, und einige malen sogar Selbstporträts. Elefantenarbeit kann jetzt auf der Projektseite gekauft werden. Zusammen mit den Bildern erhält der Käufer ein Portrait des Künstlers, ein Echtheitszertifikat und biographische Informationen über den Autor des Werkes.

Ocelot Pedfoot ist der Publikumsliebling im Phoenix Zoo, Arizona. Ein Bewohner der tropischen Wälder Lateinamerikas, ein Oceal der Katzenfamilie gilt als eine seltene Art, und nicht jeder Zoo kann sich der Tatsache rühmen, dass er diese erstaunlichen Katzen enthält.

Pedfood ist einzigartig doppelt: Er hat auch das Talent eines Künstlers, der 2004 von den Mitarbeitern des Zoos entdeckt wurde. Dann wurde der Ozelot in den Zoo gebracht und war sehr gelangweilt. Um ihn irgendwie zu unterhalten, beschlossen die Angestellten, ein Blatt Papier an die Wand zu nageln und es mit mehreren Farbschichten zu überziehen. Ocelot interessierte sich bald für diese Leinwand und begann seinen Hals, seinen Kopf und seinen ganzen Körper an ihm zu reiben. Eine solche Technik unter Tierkünstlern ist eine Seltenheit, da sie normalerweise die Vorderpfoten benutzen.

Es wird angenommen, dass Hauskatzen viel mehr zum Malen neigen als Wildkatzen. Einige glauben, dass dieses Merkmal aus dem alten Ägypten stammt. Im letzten Jahrhundert wurden oft Papyri mit Fingerabdrücken von Katzenspuren gefunden. 1994 wurde ein Buch veröffentlicht “Warum zeichnen Katzen?”. Autoren mit einem Sinn für Humor beschrieben, wie man Tiere zum Zeichnen bringt, beschrieb die Techniken und Stile, die sie bevorzugen. Das Buch enthielt auch Biographien einiger weiblicher Künstler.

Dieses Pferd wurde nach einer der Kakteenarten benannt. Der erste Besitzer Choi behandelte ihn schlecht und dann wurde das Pferd, das zu dieser Zeit körperlich und psychisch schwer verletzt war, von dem Tänzer Rene Chamiers gekauft. Die neue Herrin konnte das Pferd vollständig heilen.

29. April 2004 Renee beschloss, den Zaun zu malen, und Choia war immer da. Die Frau erinnerte sich, dass ihr Pferd gerne verschiedene Dinge in die Zähne nimmt. Renee befestigte ein Blatt Papier am Zaun, tauchte den Pinsel in die Farbe und bot ihr Choi an.

So begann die Karriere des Mustang-Künstlers, dessen Werke auf Ausstellungen ausgestellt wurden, um von Sammlern in Amerika und darüber hinaus gekauft zu werden. Zeichnen wurde nicht zu Choyis wichtigstem Hobby, sondern zu einer Art Therapie: Das Pferd erholte sich vollständig von Verletzungen, die er zuvor aufgrund von Misshandlungen erlitten hatte. Choia zeichnet seine Bilder, wenn er will, und er hat nie Zeichnen gelernt.

Die Besitzerin der Schildkröte namens Kupa ist eine exzentrische Künstlerin aus den USA Kira Ain Vargedzhi, die ihre Bilder oben ohne malt. Eines Tages beschloss sie, ihre Schildkröte mit der Zeichnung zu verbinden, und wenige Monate später, von einer normalen Schildkröte, wurde Kupa zu einem berühmten Künstler.

In jedem der 50 US-Bundesstaaten gibt es mindestens ein Bild von Kupa, ihre Zeichnungen gingen auch nach Kanada und Australien, Deutschland und Großbritannien, Italien und Holland, Belgien und Bahrain. Ein Teil des Gewinns aus dem Verkauf ihrer Bilder geht an die Fonds von Wohltätigkeitsorganisationen zum Schutz der Schildkröten.

Ein Coupe zu ziehen hilft natürlich der Gastgeberin. Sie drückt eine Tube Farbe auf ein Stück Papier, auf dem die Schildkröte kriecht und Flecken und Flecken hinterlässt. So erhält sie Originalzeichnungen, die dem Genre des abstrakten Expressionismus zuzuordnen sind, und jedes Werk hat einen eigenen Namen: “Energie”, “Symphonie”, “Die Schwierigkeiten der Übersetzung” usw. In den letzten 5 Jahren hat Kupa mehr als 800 Gemälde “geschrieben”. Um ein Bild zu zeichnen, dauert es durchschnittlich 20 Minuten.

Chita ist eine der ältesten Schimpansen-Berühmtheiten, die letztes Jahr im Alter von 80 Jahren gestorben ist. Obwohl “sie” nicht als Affe bezeichnet wird, da es ein Männchen war. “Weiblicher” Name des Schimpansen Jiggz erworben, nachdem er in den 1930er und 1940er Jahren in mehreren Filmen über Tarzan spielte, wo sein Held der Affe Chita war.

Eine lange Schauspielkarriere endete für Chita 1967. Nach seinem Ruhestand fand er Zuflucht in der Villa Vestafalia in Palm Springs, Kalifornien, so etwas wie ein Zuhause für ältere Primaten, die in der Vergangenheit die Stars des Showbusiness waren. Chita und sein Enkel Jeter begannen, Bilder zu zeichnen, in denen sie ausgestellt wurden Nationalmuseum von London.

Während seines langen Lebens wurde Chita nicht nur zum Zeichnen, sondern auch zu Hamburger mit Coca-Cola süchtig und lernte sogar, Zigarren zu rauchen. In den letzten Jahren seines Lebens wurde bei ihm Diabetes diagnostiziert und er begann eine strikte Diät einzuhalten.

Delfine gelten als eines der intelligentesten Tiere auf dem Planeten. Viele von ihnen sind zu kreativen Manifestationen ihrer selbst geneigt, so dass man unter den Delfinen Künstler finden kann. Einige von ihnen können einen besonderen Erfolg vorweisen. Zu den Glücklichen gehören die Delfine, die Großen Tümmler Argasi, Gabia und Gloria, die Bewohner des Delphinariums des Meeresmuseums in Klaipeda, Litauen.

Zeichnen Sie einen Delphin hilft Trainer. Er hält ein Blatt Papier und eine Palette, aber der Delphin selbst wählt die Farben, die er verwenden möchte. Delfine nehmen einen Pinsel in den Mund, tauchen ihn in die Farbe und beginnen mit dem Auftragen von Strichen. Jeder Künstler hat seine eigene Technik, und der Betrachter kann leicht erraten, zu welchem ​​Pinselstrich welcher Künstler gehört.

Argasi, der Anführer des Rudels, zieht helle Farben vor und zieht große, selbstbewusste Berührungen an. Glorias Zeichnungen sind leicht und anmutig und Gabiia hat eine besondere Verspieltheit. Werke des Trios waren auf der Ausstellung zu sehen “Wasser Nachricht”, die 2010 in. stattfand Museum des Weltozeans in Kaliningrad sowie von Zeit zu Zeit können sie bei Wohltätigkeitsauktionen gekauft werden.

Tillamook Cheddar oder einfach Tilly kann mit seinen zwei Pfoten und Zähnen zeichnen. Aufgrund Tilly hat 20 persönliche Ausstellungen in den USA und Europa. Der Hund ist ständig Gast von Fernsehshows, sie erscheint auf den Seiten von renommierten Publikationen wie Esquire und Der Wächter. Im Jahr 2006 gab es sogar ein biografisches Buch über diesen Wunderhund, der Tilys Karriere beschrieb. Der Autor des Buches ist F. Bauman Hasti III, einer der Besitzer von Tilly.

Ohne eine Assistentin kann Tiley nicht arbeiten: Sie “schreibt” ihre Meisterwerke auf eine spezielle Leinwand. Um die Leinwand vorzubereiten, wird eine Pappe mit einer Schutzschicht umwickelt, die das “Bild” während der Arbeit schützt. Der Hund benutzt keine Pinsel und Farben, sondern nur Krallen und Zähne. Sie kratzte die oberste Schutzschicht des Meisterwerks und hinterließ Spuren auf der unteren Schicht – auf Aquarellpapier. So hat Tilly eine Art Lithographie, und die Kosten für eine solche Arbeit erreichen mehrere tausend Dollar!

Im Jahr 2005 brachte Tilly sechs Welpen zur Welt, aber keiner von ihnen erbte das Talent ihrer Mutter. Die Besitzerin des Hundes erzählte, dass sie im Alter von 6 Monaten ein Talent zum “Zeichnen” hatte.

In seinem Heimatort Richmond (Virginia) erhielt Smithfield den Spitznamen Pig-Casso aus dem englischen Wort “Schwein” – ein Schwein und der Name eines berühmten spanischen Künstlers. Der Besitzer des grunzenden Künstlers, Fran Martin, hat dem Schwein beigebracht, eine Bürste in seinem Mund zu halten und auf Papier zu fahren. Martin behauptet, dass Smithfields Lieblingsfarbe blau ist, er wählt oft einen Pinsel mit dieser Farbe. Wissenschaftler streiten sich jedoch darüber, ob Schweine Farben unterscheiden können.

Smithfield gewann schnell Popularität. Er wurde nicht nur Ehrengast vieler Messen und Wohltätigkeitsveranstaltungen, sondern nahm auch an der Oprah Winfrey Show teil. Martin brachte dem Wildschwein bei, vor der Kamera zu posieren und sogar zu lächeln. Das Tier versucht sogar, mit der Öffentlichkeit zu sprechen und liebt die Aufmerksamkeit.

Im Jahr 2003 wurde Smithfield mit einer Schwellung der Nase diagnostiziert, das heißt, eine Ferse, er unterzog sich einer Chemotherapie und er wurde mehrere Operationen gegeben. Martin vergleicht scherzhaft Smithfield mit Van Gogh, der einen Teil des Ohres verlor, und Smithfield verlor einen Teil der Ferse.

Eine Bewohnerin von Oregon, Angela Goodwin, nahm den Ameisenbär Stevie aus einem Tierheim für verlassene Tiere. In ihrem Haus lebte schon damals ein Ameisenbär – die weibliche Pua. Im Gegensatz zu Stevie, der in Florida geboren wurde, kam Pua von Guyana nach Amerika.

Stevi fühlte sich schnell Meister der neuen Residenz, er begann, Schränke, Kommoden, Schubladen von Tischen zu öffnen, stieg hinein und setzte sich an die Kühlschranktür. Angela hat dem Ameisenbär interessante Tricks beigebracht: Stehen und gehen Sie auf Ihren Hinterbeinen, winken Sie mit einer Pfote, küssen Sie sich und benutzen Sie sogar einen Löffel beim Essen. Dann beschloss sie, Stevie einen Pinsel und eine Farbe zu geben.

Anders als die Bilder anderer Künstler der Tierwelt wirken Stevies Arbeiten amateurhaft, aber es ist schwer zu glauben, dass sie von niemand anderem als dem Ameisenbären gezeichnet wurden. Leider starb Stevie 2008 an einer Autoimmunkrankheit.